Dal 15 dicembre a Venezia apre la personale di Davide Battistin da titolo "Genesis", la laguna, la luce, le inquietudini di Venezia onirica e stra-ordinaria.

Ci si può perdere e ritrovare nella Venezia onirica, surreale, extra-ordinaria per colori e atmosfere di Davide Battistin (Venezia, 1970) che, rivelazione agli inizi del nuovo millennio, è divenuto in questi anni cantore ricercatissimo di una città evanescente quanto profondamente reale nel sentire dei veneziani.

Ora con Genesis, nuova serie di dipinti che esposta a Venezia a Palazzo Loredan-Istituto Veneto di Scienze Lettere ed Arti dal 15 dicembre 2023 al 18 febbraio 2024 con l'organizzazione di Lineadacqua, Battistin fa un passo ulteriore e guarda alle origini, alle acque paludose e agli isolotti a palo d'acqua da cui i veneziani vollero "lanciarsi alla conquista del mondo", perché è "nella stra-ordinarietà della sua genesi" che risiede la forza immaginifica di questa città.

La laguna, crogiolo del mito, e la luce atmosferica cercata negli specchi d'acqua e riportata con tecnica superba nelle sue tele, preludono – osserva Luca Zentilini che cura l'esposizione - "alla gestione metafisica delle architetture. L'essenzialità delle pietre, ridotte a sfumature di luce, afferma imperiosamente la profonda non ordinarietà di ciò che coglie il suo sguardo. Battistin è capace di vedere in ogni istante lo straordinario. Il suo animo non si arrende mai all'abitudine, incapace di smettere di sorprendersi".

L'artista "mai intimorito dal peso potenzialmente opprimente delle infinite descrizioni visive di Venezia" - osservava Ian Warrell - estrae dunque con la sua pittura "l'essenza stessa della materia di cui è fatta Venezia" e mostra nella luce e nel colore la "quintessenza della scintilla creativa di un popolo che illuminò l'umanità per un millennio"; eppure inevitabile appare un senso di profonda inquietudine.

Se è vero che, manifestando nelle sue tele la piena consapevolezza del miracolo veneziano, Battistin riesce a far sentire comunque la presenza costante dell'uomo nella Venezia deserta dei suoi dipinti, altrettanto evidente è la scelta di escludere un'umanità che oggi più che mai attanaglia e soppraffà una città divenuta, suo malgrado, paradigma della fragilità del nostro mondo.

"Battistin – scrive Zentilini - dipinge una città virginale, senza tempo, immersa in atmosfere a volte apocalittiche, luci spettrali che ne accentuando la bellezza . I suoi dipinti sono un ode alla bellezza ma anche un monito a tutti noi su quanto e cosa siamo disposti a fare per tutelare il mondo in cui viviamo".