“Il forte desiderio di fare quella che si dice “la mia parte”, nella missione della Memoria, mi sta facendo cercare nuove strade e modalità; ho spesso raccontato che ognuno di noi può dare il suo piccolocontributo ed io sono molto fortunato, perché, attraverso l’arte, posso raggiungere tante persone; ancor più questa volta, con la nascita di questo “figlio” speciale dello spettacolo teatrale, che sarà il film cortometraggio. La missione del ricordo rimane la cosa principale, chiunque lo faccia, in qualsiasi onorevole e rispettoso modo”. (Tony Lofaro)
“Anna, fiore della Shoah | La forza della Memoria”, film cortometraggio in danza, nasce dall’evoluzione dello spettacolo teatrale ideato e diretto da Tony Lofaro “Anna, Diario figlio della Shoah”.
Prodotto da OroCreative, firma che unisce il talentuoso videomaker Daniele Chatrian e Tony Lofaro, il corto ha la prestigiosa partnership di TAM, Teatro degli Arcimboldi di Milano e del suo direttore artistico Gianmario Longoni.
Dal 2020, Lofaro, coreografo e regista eporediese, cura con forza e dedizione una personale missione nella Memoria, portando all’attraverso l’arte il suo contributo alla divulgazione, in ricordo di tutte le vittime dell’Olocausto. Il soggetto di Anne Frank diventa per lui tema inclusivo per le generazioni, motivo di sviluppo artistico attraverso la danza, il teatro, le immagini.
“L’idea di un film cortometraggio era nei miei sogni da tempo – afferma Lofaro. - Ho in me da sempre due grosse sfaccettature: sognare in grande e poi lavorare con impegno e dedizione inseguendo quel sogno. È sempre stato così. Ne ho parlato prima con Stefano Romeo (grande professionista del teatro, direttore di scena di tutti i miei spettacoli negli ultimi dieci anni) e naturalmente con Daniele Chatrian, mio socio OroCreative. La loro reazione mi ha dato il via, con entusiasmo e grande coraggio. “Anna, fiore della Shoah” non sarà lo spettacolo teatrale in video ma una retrospettiva intensa e personale della piccola Anne, qualcosa di totalmente nuovo ed unico, fra sogno e realtà”.
La squadra tecnico-creativo del progetto è quella che dal 2020, anno di nascita di “Anna”, Lofaro ha composto gradualmente e con cura, professionisti ed essere umani di grande sensibilità che credono in questa missione nel ricordo, diventata oramai anche la loro.
Si rinnova la collaborazione con “MTS, Musical the School” Milano e col suo direttore Simone Nardini; i ragazzi di MTS, una quindicina, saranno parte del film cortometraggio. Non ultimi otto danzatori solisti, alcune bellissime conferme (Stefania De Leo, Davide Fortin, Alessia De Fazio) e una ventata di novità e grande talento (Kevin Bhoyroo, Arianna Lenti, Alessia Gorini, Stefano Ledda, Luca Ronci).
Il talento di Cristina Pini, volto di Anna da sempre, ancora una volta orgogliosamente nel cast: Cristina, nel ruolo di Anna, si conferma un talento espressivo che sorprende ogni volta; appena diciottenne, è cresciuta insieme ad Anna in questi anni, sfidando sé stessa e mettendosi sempre in gioco in un ruolo per nulla semplice. Proprio come fu Anna Frank, una ragazza forte per la sua giovane età, sensibile, che non ha mai perso la speranza, con un immenso amore per la vita e le persone.
Le prime riprese sono iniziate in autunno, in un piccolo teatro dove sono state realizzate alcune pose, diventate il traino del lancio del film cortometraggio. Il grande lavoro è avvenuto grazie a TAM Teatro Arcimboldi Milano. Per Lofaro e Chatrian, un immenso onore aver potuto girare su quel palcoscenico ed in sala, all’interno di uno dei teatri più belli e prestigiosi che abbiamo in Italia.
“La disponibilità, sensibilità per la causa e gentilezza del direttore artistico del Teatro Arcimboldi Gianmario Longoni è stata la svolta per dare ad “Anna, Fiore della Shoah” il massimo della qualità possibile, là dove una rinascita parte e riparte ancora una volta da un teatro, il mio habitat. E poi il supporto di tutta la squadra di lavoro TAM, qualcosa che realmente mi lusinga ed emoziona. Essere sostenuto da TAM è per me motivo di grande orgoglio, una partnership unica”. (Tony Lofaro)
“Anna, fiore della Shoah” vive di rinascite e speranza, un moto perpetuo di movimento, là dove la storia ci racconta gli orrori della Shoah le immagini divengono talvolta film, talvolta sogno, il fiorire e sfiorire delle parole di Anne che si tramutano in danza. Un potente rewind fra storia e suggestioni, flash come ricordi, realtà ed illusione, sentimenti contrastantiche si susseguono nella testa della piccola Anne Frank.
Conclude Lofaro: “Sto vivendo l’emozione della prima volta, il lavoro è ambizioso e complesso ma io sto facendo quello che è più importante per questa nuova avventura: del mio meglio. Professionalmente sono circondato ed avvolto da tanta competenza e professionalità, mi sono affacciato ad un linguaggio nuovo raccontando in danza questo spaccato della vita della piccola Frank e del diario più celebre della storia e scrivendo qualcosa che possa far trasparire più aspetti e le sfumature della sua vasta emotività negli anni della sua giovane vita. E concludendo desidero che, come è sempre stato dal primo momento di questo viaggio con Anna, tutte le persone vivano un’esperienza di vita da portare con sé nello zaino della vita. Insieme è una delle parole che amo maggiormente”.
Il film cortometraggio uscirà sabato 27 gennaio 2024, Giornata della Memoria, su YouTube.
Credits:
Una Produzione: OroCreative partner by TAM Teatro degli Arcimboldi
Ideazione, Regia e Coreografia: Tony Lofaro
Riprese e montaggio: CHATRI – Daniele Chatrian
Direzione tecnica: Stefano Romeo
Ass. alle coreografie: Martina Battaini
Costumi: MTM Teatro Litta Milano
Sarta: Elisa Abbrugiati
Tecnica: Marco Caccialupi, Mattia Inverni
Fotografie: Giovanna Marino
CAST “Anna, Fiore della Shoah | La forza della Memoria”
Cristina Pini (Anne Frank)
I solisti: Kevin Bhoyroo, Alessia De Fazio, Stefania De Leo, Davide Fortin, Alessia Gorini, Stefano Ledda, Arianna Lenti, Luca Ronci.
L’ensemble: MTS Musical The School Milano
BIOGRAFIE
Tony Lofaro
Montaltese, nasce nel 1978 ad Ivrea (Torino).
Danzatore forte e versatile, debutta al "Teatro Comunale di Bologna" diretto da Mauro Bolognini, è stato solista e coreografo ospite del "Jazz Ballet" di Adriana Cava, al Teatro Nuovo di Torino.
Fra tutte le sue esperienze, nel 2004, con le coreografie di Daniel Ezralow, è nel corpo di ballo di "Tosca Amore Disperato" di Lucio Dalla, prodotto da David Zard e nel 2005 è il solista di "Metropolis Il Musical", opera rock per la regia di Ivan Stefanutti. Dal 2010 dedica la sua carriera alla coreografia, fra teatro, eventi ed alla docenza di modern jazz. È ideatore di un inedito Piccolo Principe di Saint-Exupéry in prosa e danza in tour nazionale dal 2013 e firma regia e coreografia di “Sindrome da Web” in première al Castello Sforzesco di Milano. Dal 2020 l’intenso e celebre diario di Anna Frank diventa "Anna, Diario figlio della Shoah”, spettacolo di danza e prosa di cui è ideatore, regista e coreografo.
Ha firmato, per il regista Maurizio Colombi, prodotti dal Teatro Nuovo di Milano, "I Promessi Sposi " e "La Divina Commedia" e, per il Teatro Brancaccio di Roma, la commedia musicale "Vorrei la pelle nera".
Con Giorgio Pasotti protagonista, cura le coreografie di uno stravagante "Don Chisciotte" e, per la regia di Wayne Fowkes, firma l'opera musical "Otello L'ultimo Bacio" di Fabrizio Voghera.
Daniele Chatrian
Nato nel 1988, segue le linee guida dell'art director, arricchendole con la propria originalità e creatività per raggiungere gli obiettivi prefissati. Il suo campo d'azione include l'ideazione, la progettazione e la realizzazione di materiale di comunicazione. Appassionato dei new media, è costantemente alla ricerca delle più recenti tecnologie per introdurre innovazioni nei propri progetti. Dopo alcuni anni presso uno studio di comunicazione, sceglie di intraprendere la strada dell'attività freelance e della consulenza. A partire dal 2016, collabora con Matteo Setti, prima in spettacoli di grande risonanza tra cui "Notre Dame de Paris" di Riccardo Cocciante e "Dorian Gray" di Pierre Cardin e successivamente "We Will Rock You" dei Queen. Amplia il suo portfolio collaborando con AD Management in progetti con artisti di spicco come Pucci, Katia Follesa, Massimo Ranieri, Elio e le storie tese... Collabora con artisti internazionali di calibro come Mika, i Kiss, Phil Collins e i Queen. Il suo entusiasmo è rivolto alla continua combinazione di creatività e professionalità per portare a termine progetti di successo e affrontare nuove sfide. Il suo motto? "Se puoi sognarlo, puoi farlo."
OroCreative
Nel 2017 l'incontro fra Daniele e Tony durante la creazione di "Otello, L'ultimo Bacio", opera musical diretta dal regista inglese Wayne Fowkes, segna la nascita di una grande amicizia e di un sodalizio artistico molto forte. Daniele, videomaker, grafico, fotografo e Tony, coreografo, regista, direttore artistico. Il primo lavoro insieme a Villa Geno, sul lago di Como nel 2020, vede l'inizio di OroCreative, un progetto fatto di arte a 360°, dove bellezza, cura dei dettagli ed eleganza si fondono lasciando spazio ad immagini e suggestioni. La visione comune è il grande motore del lavoro di Daniele e Tony, là dove le parole lasciano spazio all'immaginazione, alla creatività, alla gentilezza, alla qualità fatta di concretezza. Come si definiscono loro, due artigiani dell'arte.
